艺术科普| 景泰蓝工艺
景泰蓝最早发源于阿拉伯地区，传入中国后发展为中国独具特色的传统工艺，充分吸收青铜器、漆器、玉器等古老工艺精华，融汇造型、纹饰与制作技艺，形成鲜明民族风格。它表现了特定的历史、风俗习惯和中国文化特有的价值观、审美观，承载着中国深厚的文化底蕴与审美价值观，是工艺美术中的珍贵瑰宝。
01概念
景泰蓝正名“铜胎掐丝珐琅”，是一种以铜胎和釉料为主要材料的工艺品，属于铜器。因盛行于明朝景泰年间，且其使用的珐琅釉多以蓝色为主，得名景泰蓝。景泰蓝制作工艺复杂、成本高而成品精美，主要为宫廷御用。
02发展
中国最早的掐丝珐琅技艺可以追溯到公元13世纪，蒙古军队远征沟通了东西方的交通往来和经济文化交流，阿拉伯地区的掐丝珐琅工艺传入了中国，最初的掐丝珐琅工艺具有浓厚的阿拉伯风韵，主要以圣人、先知的肖像以及皇冠、勋章等装饰品为主。
随着中国工匠地不断学习与结合本民族传统文化的发展，该工艺在明朝景泰年间达到顶峰，景泰蓝器物以其浑厚持重、釉色均肥、饰纹丰富、姿态古朴典雅而受人喜爱。清朝是该工艺发展的又一个高峰，不仅保留了明朝的特点，还呈现出纤巧、绮丽的风格特征。
进入21世纪，随着当今社会的不断发展，景泰蓝工艺品制作者们也在不断创新，追随着新一代人的审美，让景泰蓝工艺品以新的形态映入我们的眼帘。这使得景泰蓝工艺能更好的传承下去。
03制作
景泰蓝采用多种矿物质为原料，集美术、雕刻、镶嵌、玻璃熔炼、冶金等专业技术为主。制作时首先要设计图案，设计的图案要符合景泰蓝掐丝工艺的要求，需要设计的图案与载体契合；其次手工打造胎体（铜胎），景泰蓝的造型美观度首先取决于制胎，制胎时要使用延展性好的紫铜片，经捶打、裁剪出各种各样的铜胎。
然后在胎体上描图、掐丝、粘丝、焊丝、点润珐琅彩至少三至四遍，这些都非常考验制作者对各种材料运用的熟练度，以及对各个步骤的严谨性；接着经过600~800℃的烧制；再对其手工打磨，最后为了避免铜胎生锈，需要在作品的口沿、圈足和隔线及外露的铜丝纹样上镀金才得以形成长久如新、庄重堂皇的景泰蓝作品。
04作品赏析
《和平尊》主体以造型各异、色彩多变的和平鸽、吉祥花及百鸟纹样交相辉映;绵延不绝的缠枝莲图案通贯作品，形成主脉，寓意中华民族五千年文化在新时代焕发的生机;底部三尊金牛托起瓶身主体，在明示《和平尊》作于牛年的同时，褒扬了中国人民勤劳、顽强的民族性格;从作品顶部栩栩如生的凤凰、傲立于尊盖两侧的鹦鹉、作品颈部的和平鸽配饰，到瓶身下部的花丝孔雀，无不在向观赏者展示景泰蓝与花丝、錾铜工艺相结合，高水准的精心制作，成就了《和平尊》这一景泰蓝艺术中的旷世杰作。
火与釉料交织
淬炼六百年东方色谱
从宫廷珍宝到现代设计
景泰蓝以金属为骨
将灵光凝固为永恒
那么本期的艺术科普就到这里啦
感谢你的观看
期待我们下次再见~
